2009年度　春期開講授業一覧

ことばが変わるのはなぜか。日本語の変遷を言語内的要因による変化を中心に、その理由と変遷過程をたどる方法について学ぶ。　まずは、言語変化の要因と言語資料について概説を行い、言語変化の具体例について取り上げていく。　言語史は、本来、口語変化を探る必要があるが、残された文献資料による研究が中心になる。文献資料による方法のほか、現代の日本語の地域差、および伝承された芸能資料や録音された音声資料なども紹介しながら研究方法を探る。　これまで日本語史の定説として扱われてきたものの中には、言語変化という点では全く解明されていないものも多い。普遍的な言語の歴史としての日本語史を考え、現代身近なところで起こっている変化についても、その原因と変化の方向についても考えたい。

本演習は、東南アジアの社会と文化を歴史を踏まえながら、人類学の観点から総合的に学んでいく。東南アジアを、現在の政治経済的な国境の枠組みを越えた共通した自然や文化の特徴をもつ地域として捉える一方で、その中の個々の社会の文化表象の多様性にも注目する。手始めに、東南アジアの地理、気候、風土、歴史、文化及び社会の特徴を紹介する。次に、伝統的な社会の異なる生活環境と生活実践を紹介する。

次に、カンボジアとインドネシアを中心に、社会や文化の基盤となっている、宇宙観、宗教儀礼、社会経済制度、口承文化、物質文化、芸能、医療、男女の役割、日本と東南アジアの関わりなど、多岐の観点から、相互関連性、及び社会変遷を踏まえて各社会について学んでゆく。外来文化との出会いが、どのように文化体系に影響を与え、独自の融合文化を作り上げていったかの文化の変遷の過程とダイナミズムに注目したい。

19世紀から20世紀にかけての造形芸術の歴史は、クールベ以降、つねに「前衛」をキーワードとし、過去を否定し、新しい何かを求め創造することによってもっぱら展開してきた。すなわち、近代から現代にかけての美術の歴史とは、いわば、歴史的経緯を尊重し規範とする「古典的」、「アカデミスム」の芸術と、前人未踏の未来を志向する「前衛的」芸術の間の「論争」のなかで成立してきたといえる。

そうした芸術の歴史における流れの特質を考慮し、ここではとくに「前衛」と「論争」が何より強く意識され、重視されるようになった19世紀半ばから20世紀に焦点をあて、その展開を代表的「論争」のなかに読み解いていく。

美術作品などのイメージ（図像）には、その時代の思想・生活・政治・経済・社会・文化・宗教など、さまざまな問題が反映している。本年度は、19世紀末から20世紀初頭の時代に焦点をあて、種々のイメージを通してこの時代の特質を考察してみる。

19世紀末、たとえば、うねる「曲線」はゴーギャンの絵画、ロダンの彫刻、ミュシャの広告、ガレの工芸品、ギマールの建築など、ジャンルを問わずさまざまなところで共通して見出すことができる。なぜこれほど曲線が好まれたのか？　一方20世紀に入ると一転して、モンドリアンの絵画からル・コルビュジェの建築まであらゆる場面において「直線」が支配的になる。なぜ直線なのか？

ここではこのような「時代」を「刻印」する共通のイメージを通して、19世紀末から20世紀初頭にかけての一時代を読み解いていく。

授業では、英語の語彙を中心に、「語彙の獲得」に関して考察を深める傍ら、辞書で定義された「コトバの意味」と実際に運用されてきた「コトバの使われ方」との整合性をコーパスをもとに検証していく。「語彙の獲得」に関しては、英語で書かれた専門書を講読し、「コーパスを使った語彙の研究」では、コーパスの利用の仕方を習得し、その後で、考察すべきテーマを設定し、調査分析し、その成果を研究発表するという形をとる。

現代の世界では、国家（国民国家）とエスニシティとのずれがしばしば深刻な問題を引き起こしているが、こうした構図は、前近代にはそのままの形では当てはまらない。とりわけ、多様な民族集団を包摂する清朝のような前近代的帝国の場合、一様な文化と帰属意識をもつ「国民」を創り出そうとする指向がそもそも稀薄だったので、国家とエスニシティとの関係も、今日とは様相を異にしていた。とはいえ、このような前近代的複合社会においても、各民族集団の関係は決して静態的ではなく、異なる集団間の接触にともなう文化変容、さらには集団それ自体の更新・組み替えが常に進行していた。清朝時代の「八旗」をひとつの例として、そのダイナミズムを探っていく。

本年度は、八旗と民族の問題を扱った論文（日本語）を基本テキストとして読み進めながら、各受講者に関連するトピックスについて調べて報告してもらう。

国語辞書の意味記述等の問題について論じた文献を読み、現代語を対象とした小型国語辞書の問題点について考える。

Jean Rhys(1894-1979)は、西インド諸島のイギリス領ドミニカ出身の小説家である。彼女は10代でイギリスに渡り、結婚後はパリに住んで小説活動を行っていたが、彼女の名前を一躍有名にしたのが、彼女が70歳を過ぎてから出版された自伝的要素の濃い小説Wide Sargasso Sea (1966)である。この作品は、Charlotte BrontëのJane Eyre (1847)に登場する西インド育ちの狂人ロチェスター夫人の物語であり、いわばJane Eyreを「裏側」から読めるという面白みだけでなく、それ自身がポストコロニアル的な視点に根ざした「インター・テクスチュアリティー（間テクスト性）」を体現しているという点で注目に値する。
この授業では、Rhysが宗主国の文学でしかも英文学の正典(canon)であるJane Eyre をどう解釈し、どのような意図を持ってWide Sargasso Seaを生み出したのか、おもにポストコロニアリズムの観点から考察する。作品およびその評論、作者の伝記を手がかりに、カリブ地域の移民社会の状況が、人間のアイデンティティ形成にどのような影響を与えているのか議論することになるだろう。

「現代の異文化コミュニケーション」の領域において、学生ひとりひとりがそれぞれのテーマを立て、年間を通して考察を深めていきます。春期に2回、秋期に 2回のプレゼンテーションを行い、全員でそれについてのディスカッションを行います。ほかの人々の視点を知ることで視野を広げ、問題の深度を測り、レポートを作成します。また予定では秋に留学生とともにフィールドワークを実施し、日本文化を知り、また諸外国の文化との差異と共通性を発見していきます。

比較文学とは紛らわしい用語です。なぜなら、児童文学、恋愛文学、幻想文学、政治文学、近代文学、古典文学などの用語の場合とちがって、比較文学の語は、特定主題の言語芸術作品、あるいは文学史的時代区分、あるいは評価的規範を表現しているのではなくして、比較という意識あるいは方法による文学研究を、つまり比較論的文学研究を意味しているからですし、しかもそれでいて、比較文学研究の用語を使っているドイツ語とロシア語を除けば、フランス語も英語も中国語も、そして無論日本語も比較文学とのみ称しているからです。

もう一つ困ったことがあります。それは、およそどんな学問研究も、比較という意識あるいは方法を欠いては成り立たないということです。つまり、では何ゆえに比較文学は事々しく比較の語を冠するのか、と問わざるをえないのです。事柄は比較言語学や比較解剖学や比較法学などの場合よりも、はるかに分かりにくいのです。しかもさらに事情を複雑にしているのは、比較文学（研究）者のなかには、「比較文学」は「国境や言語の壁を越えて、各国文学の枠内では扱えない、または扱いきれない文学上のさまざまな問題を取り扱う学問分野」とまっとうに定義した上で、しかしこともなげに「必ずしも〈比べる〉ことが主題ではない」と言い切っている人もいるからなのです。とすると、そもそも比較という意識あるいは方法とは一体何なのか、と問わざるをえないことになります。

この授業では、ある意味できわめて初歩的なこの問いを出発点にして、比較文学（研究）という学問分野が生まれ発展し今にいたった歴史を検証します。そうすることによって、この問いに答えることができるばかりでなく、新たな展望あるいは可能性をえることもできるだろう、と思うからです。

このクラスでは日本語を外国語として客観的に分析し、日本語教育についての理解を深めることを目的とする。まず、学期の初めに日本語教育に関する基本的事項（教授法、レベル別学習内容、練習方法など）を概説する。次に日本語教育で使われる代表的な初級教材を取り上げ、文法を中心に教材分析をおこない、初級日本語の学習内容を把握する。学期の後半では教室活動の具体的な方法を考える。

各文法項目の練習問題（基本練習、応用練習）を実際に作成し、その妥当性をクラス全体で討論すると共に効果的な語学学習について考える。受講者相互の意見交換を通して、より良い言語教育についての考えを深めたい。